Nach den Beiträge über geschlossenes und offenes Drama, vergleichen wir beide nun in einer Tabelle....
Im dritten Akt kommt es dann zum Höhepunkt (Klimax), wonach sich im vierten Akt durch das tragische Moment eine fallende Handlung entwickelt, die zur Umkehr der Handlung (Peripetie) führt. Im fünften und letzten Akt liegt dann das Moment der letzten Spannung vor, das sich bei einer Komödie beispielsweise in der Verzögerung des glücklichen Ausgangs der Handlung äußern würde und in der Tragödie durch die Verzögerung des Untergangs des Helden, wodurch es schließlich zur Katastrophe (Dénouement) kommt, die bei einer Komödie wiederum die Auflösung sowie das glückliche Ende des Konflikts bedeuten würde und bei einer Tragödie der Untergang des Helden als Lösung des Konflikts (vgl. Hermes, S. 122). Sind soziales Drama und offenes Drama dasselbe oder gibt es unterschiede? (Deutsch). Das geschlossene Drama weist also eine einheitliche Haupthandlung auf, die in hohem Handlungstempo konsequent durchgeführt wird, wobei das Personeninventar überschaubar sowie nach Kontrast- und Korrespondenzfiguren klar strukturiert ist. In der Tragödie sind die Hauptfiguren daher nur von hoher Herkunft zwecks der gesteigerten Fallhöhe im tragischen Verlauf, während sie in der Komödie nur von niederem Stand sind (vgl. 104).
Basierend auf Aristoteles' Einheiten der Zeit und der Handlung schlossen sie auf die nötige Einheit des Raums. Denn es ist aus praktischer Sicht schwierig, das Bühnenbild und somit den Ort der Handlung schnell zu wechseln. Kausalität – aristotelisches Drama Merkmale Das Merkmal der Kausalität bezieht sich auf die aufeinander aufbauende Szenereihenfolge im Theaterstück. Die Szenen eines klassischen aristotelischen Dramas können nur in einer festgelegten Abfolge vorkommen und somit nicht ausgetauscht werden. Das verdeutlicht die Zusammenhänge zwischen Handlungen, die aufeinanderfolgen. Katharsis – aristotelisches Drama Merkmale im Video zur Stelle im Video springen (02:46) Der aus dem Griechischen stammende Begriff Katharsis bedeutet bei Aristoteles' Dramentheorie die Reinigung der Zuschauer. Das heißt: das Publikum kann sich durch die packende Darstellung auf der Bühne in die Figuren hineinversetzen. Unterschied offense und geschlossenes drama cool. Das führt dazu, dass die Zuschauer mit Schaudern (phobos) oder Jammern (eleos) reagieren.
Der technische Monolog wird daher zur Verbindung verschiedener Auftritte eingesetzt, während der epische Monolog zur Mitteilung nicht darstellbarer oder dargestellter Vorgänge verwendet wird. Des Weiteren wird zur Darstellung des Innen- und Gefühlslebens der lyrische Monolog gebraucht, zur Betrachtung oder Kommentierung einer Situation durch eine Figur der Reflexionsmonolog und auf dem Höhepunkt der Verwicklungen wird der dramatische Monolog herangezogen, der zur Entscheidung der jeweiligen Handlung führt (vgl. Kayser, S. 200). Eine Sonderform bildet das sogenannte Beiseitesprechen, wobei ein Darsteller seine Gedanken für das Publikum hörbar äußert, es aber gegenüber den Mitspielern durch Sprechen in eine andere Richtung verschweigt (vgl. 103). Im Gegensatz zum klassischen griechischen Drama, welches höchstens gelegentlich in drei bis fünf Teile eingeteilt worden war, ist das heutige Drama außerdem in Akte und Szenen eingeteilt, wobei ein Akt einen größeren, in sich geschlossenen Handlungsabschnitt beschreibt, der aus den Szenen, also den kleinsten Aufbaueinheiten, besteht, die meist mit dem Auf- oder Abtreten einer Figur zusammen hängen (Ebd., S. Unterschied offense und geschlossenes drama list. 102).
zuletzt bearbeitet am: 13. 07. 2020
kann mehr: interaktive Übungen und Tests individueller Klassenarbeitstrainer Lernmanager Die offene Form Die offene Form ist anders, d. h. viel freier aufgebaut, denn sie hat nicht nur eine Handlung, sondern ist auch mit Nebenhandlungen bestückt. Die Akte sind nicht logisch miteinander verknüpft, wie dies im geschlossenen Drama der Fall ist. Die geschlossene und offene Form des Dramas - GRIN. Ein häufiger Ortswechsel, unterschiedliche Sprachstile der handelnden Personen und viele Zeitsprünge von vielen Personen sind ebenfalls Kennzeichen für eine offene Form des Dramas. Geschlossene und offene Form miteinander vergleichen Eine anschauliche Übersicht dazu findest Du hier: geschlossenes Drama offenes Drama eine Haupthandlung Haupt- und Nebenhandlungen logische Verknüpfungen unter den verschiedenen Akten keine Verknüpfungen unter den verschiedenen Akten einheitlicher Ort = wenige Ortswechsel häufiger Ortswechsel einheitliche Sprache / Sprachstile unterschiedliche Sprachstile einheitliche Zeit = wenige Zeitsprünge viele Zeitsprünge wenige Figuren viele Figuren