Genau wie Iphigenie sollten sich deshalb auch die Leser dem Humanismus zuwenden, um dadurch eine bessere Gesellschaft zu bilden. Wie wichtig die Leitmotive der Weimarer Klassik in dem Drama sind, zeigt Iphigenie durch ihren straken Glauben an die Menschlichkeit und die Wahrheit. Dadurch gelingt es der Figur, ihre Mitmenschen zu beeinflussen. Sie werden nämlich alle zu besseren Menschen: Menschen, die Mitgefühl und Toleranz zeigen. Dramenanalyse iphigenie auf tauris klassik. Weimarer Klassik Für eine gelungene Interpretation und Einordnung von "Iphigenie auf Tauris" ist es wichtig, dass du über die Epoche des Werks genau Bescheid weißt. Schau dir also hier direkt das Video zur Weimarer Klassik an, um alle Hintergründe zu verstehen. Zum Video: Weimarer Klassik
Des Weiteren sehnt sie sich nach "dem Land der Griechen", hier ist vermutlich Griechenland gemeint, ihren "Eltern und Geschwistern" und nach dem Haus ihres Vaters Agamemnon. Diese Szene gilt als Exposition des Werkes, "Iphigenie auf Tauris", von Johann Wolfgang von Goethe. In diesem Monolog beschreibt Iphigenie ihr Wirken und ihren Wirkungsbereich, ihre Vorgeschichte. Des Weiteren beschreibt sie ihren Gegenspieler, den König der Insel, Thoas und beschreibt ihr Heimweh und ihren Wille, nach Griechenland zurückzukehren. Beiträge zu dem selben Werk Johann Wolfgang von Goethe - Iphigenie auf Tauris (Zusammenfassung Aufzüge und Auftritte/Szenen) (Inhaltsangabe #537) Johann Wolfgang von Goethe - Iphigenie auf Tauris (5. Iphigenie auf Tauris Dialoganalyse 4. Aufzug 4. Auftritt - GRIN. Akt 6. Auftritt) (Interpretation #837) Johann Wolfgang von Goethe - Iphigenie auf Tauris (5. Aufzug 3. Szene) (Szenenanalyse #872) Johann Wolfgang von Goethe - Iphigenie auf Tauris (5. Akt 3.
Referat / Aufsatz (Schule), 2010 4 Seiten, Note: 1 Leseprobe Die zu untersuchende Dramenszene IV, 4 ist ein Auszug aus Johann Wolfgang von Goe- thes Drama "Iphigenie auf Tauris", das bereits vor 1786 entstand, aber erst 1786 von Goethe in das heutige Versdrama umgeformt wurde. Das Werk Goethes lässt sich in die Epoche der Weimarer Klassik einordnen, hat aber durchaus auch Teile der Aufklärung in sich. Behandelt wird eine Geschichte der griechischen Mythologie, in der die Hauptcharakterin Iphigenie, eine Priesterin der Gottheit Diana, auf Tauris ihrem Bruder Orest, der mit dem Fluch der Tantaliden belegt ist, wiederfindet. Iphigenie auf Tauris - Interpretation • Epoche und Stil · [mit Video]. Orest und sein Beglei- ter Pylades (der gleichzeitig sein und Iphigenies Cousin ist) sind dazu bestimmt, als Menschenopfer dargebracht zu werden, was sie durch die von Pylades geplante hinter- listige Flucht zu vermeiden suchen. Iphigenie soll Ihnen dabei helfen, kann jedoch ihren als zweiten Vater betrachteten König Thoas nicht betrügen und versucht so, ihn durch geschickte Verhandlung dazu zu bewegen, die zum Tode Verdammten gehen zu lassen.
Entscheidend ist hier, dass er die Wahrheit verherrlichen soll, d. h. ihren Sprung in die Wahrheit mit einer ebensolchen Großzügigkeit vergelten. Iphigenie auf Tauris Dramenanalyse Schlussteil? (Schule, Drama). Während Thoas das schon aufnimmt und implizit zu seiner Aufgabe macht, stürzt Iphigenie kurzzeitig in Verzweiflung, nimmt dann aber einen Impuls des Königs auf, um zu alter Größe zurückzufinden. Am Ende leistet Thoas nur noch hinhaltenden Widerstand, eigentlich ist die Sache jetzt schon entschieden, der eingeschlagene Weg hin zur Wahrheit und zu ihrer belohnenden "Verherrlichung" muss nur noch zu Ende gegangen werden, was dann auch in V, 4-6 geschieht. Iphigenie steckt zunächst tatsächlich in dem Dilemma Da sind zum einen ihre Wünschen und Hoffnungen, wie sie sie bereits im Einstiegsmonolog deutlich werden lässt. Die werden verstärkt durch das Erscheinen ihres Bruders und dessen Heilung. Problematisch wird alles durch den Lügenweg des Pylades, dem sie phasenweise verfällt, von dem sie sich aber immer wieder auch löst, am deutlichsten in in der "Ach"-"Weh"-Abfolge in ihrem Monolog in der zweiten Szene des vierten Aktes.
/Daß wir auf's eiligste, den heil'gen Schatz/Dem rauh unwürd'gen Volk entwendend, fliehn" (S. 5. Die Priesterin gerät somit erneut unbeteiligt in einen Zwiespalt zwischen ihrer Loyalität zu Thoas und der Verbundenheit zu ihren Landsleuten Orest und Pylades ("Die Sorge nenn' ich edel, die mich warnt, /Den König, der mein zweiter Vater ward, /Nicht tückisch zu betrügen, zu berauben" (S. 59)). Pylades versucht, sie von diesen Gedanken abzubringen, Iphigenie tut sich damit aber schwer. Dramenanalyse iphigenie auf tauris gluck youtube. Quelle: Lektürehilfe Du kannst gerne noch mehr Materialien ( Lernzettel etc. haben). Klicke auf meinen Nickname und schicke mir eine Mail __________________ Wenn du eine weise Antwort verlangst, musst du vernünftig fragen ( Goethe)
Sie will ihm gegenüber nicht undankbar sein, sieht aber gleichzeitig ein, dass die Not besteht, ihren Bruder zu retten (vgl. Vers 1646). Durch die Injektion "O" (Vers 1669) machte Iphigenie deutlich, wie sehr sie "zau- dern" (Vers 1669) muss - sie ist hin und her gerissen zwischen ihrem Bruder und ihrem zweiten Vater. Iphigenie bedauert selbst ihre Unfähigkeit, sich entscheiden zu können, sie wünscht sich ein "männlich Herz" (Vers 1679) in sich tragen zu können, um mit stu- ren Kopf entscheiden zu können. In der Wendung "männlich Herz" fällt ein oft benutztes Stilmittel auf: "männlich" wird hier ohne das eigentlich benötigte Anhängsel "-es" benutzt, vor allem, um die Verse in das vorgegebene Versmaß zu bringen. Dramenanalyse iphigenie auf tauris schluss. Fasst man zusammen, stellt man fest, dass Pylades in seinen Einstellungen beschränkt ist. Ihm geht es nur um die Rettung, wohingegen es Iphigenie um zwei Dinge geht: Rettung, aber gleichzeitig auch die Loyalität Thoas gegenüber. Sie wird von diesem inneren Konflikt belastet, Pylades drängt sie aber, sich für die Rettung zu entscheiden.