Stichwort - Programmmusik Überbegriff für Instrumentalwerke Bildquelle: picture-alliance/dpa Programmmusik ist der Überbegriff für Instrumentalwerke, denen ein außermusikalisches Sujet zugrunde liegt. Entscheidend ist, dass dieses Sujet die musikalische Gestaltung beeinflusst hat. In der Regel weist der Komponist selbst durch den Titel, durch Texte oder Bilder auf das Programm hin. Bekannte Beispiele für Programmmusik aus dem 17. und 18. Jahrhundert sind etwa die "Musikalische Vorstellung einiger Biblischer Historien" von Johann Kuhnau, erschienen im Jahr 1700, oder die legendären "Vier Jahreszeiten" von Antonio Vivaldi, erschienen im Jahr 1725. Antonio Vivaldi « WirBasteln.net. Hier sind es literarische Werke, nämlich vier Sonette, mit denen Vivaldi seine musikalischen Beschreibungen typischer Szenen im Jahresverlauf verdeutlicht, etwa im Herbst: "Der Bauer bezeugt mit Tänzen und Liedern seine Freude über die glücklich eingebrachte Ernte. " Ideale Kunst Der Begriff "Programmmusik" ist erst im 19. Jahrhundert geprägt worden.
Kategorie: Komponisten Antonio Vivaldi: Leben: Antonio Vivaldi wurde am 4. März 1678 in Venedig geboren. Schon früh lernte er Violine spielen. Er absolvierte eine Ausbildung zum Priester. Wegen seiner Haarfarbe wurde er "der rothaarige Priester" genannt. Antonio Vivaldi gilt als der bedeutendste Komponist des Hochbarocks in Italien, der das Solokonzert in den Mittelpunkt seines Schaffens stellte. Um 1740 nahm er eine Stellung am Hofe Kaiser Karls VI. Liste der Opern Vivaldis – Wikipedia. in Wien an. Dort starb er am 28. Juli 1741. Werk: Von den fast 500 Konzerten sind über 241 für die Violine als Solokonzert geschrieben. Sein bekanntestes Werk ist "Die vier Jahreszeiten" - Le quattro stagioni". Vivaldi entwickelte in seinen Konzerten den für Instrumentalkonzerte bis ins 19. Jahrhundert gültigen dreisätzigen Typus (schnell-langsam-schnell). Seine Solokonzerte für verschiedene Instrumente drängten das Concerto grosso (= Klanggruppenwechsel zwischen meist drei Solisten und dem vollen Orchester) in seiner Bedeutung zurück. Außerdem beherrschte er das Spiel der Violine in meisterhafter Form selbst und trug als Interpret seiner eigenen Werke viel für deren Verbreitung bei.
bekannteste Werke - die Opern Orlando furioso (1727) Griselda (1735) Catone in Utica (1737) - zwölf Triosonaten op. 1 (1705) - die zwölf Violinsonaten op. 2 (1709), - zwölf Konzerte L'Estro armonico op. 3 (1711), - Violinkonzerte Il cimento dell'armonia e dell'inventione op. 8 (1725; darunter die berühmten Vier Jahreszeiten) und - die zwölf Violinkonzerte La cetra op. 9 (1727). Charakteristisch für alle Kompositionen ist die Dreisätzigkeit, ferner eine farbenreiche Instrumentation mit effektgeladener Melodik und Rhythmik. Die Mittelsätze sind hingegen oft in langsamen Tempi gehalten. Fastel Helpful & Friendly User #2 nun er hatte ein "brustleiden". heute geht man wohl davon aus daser asthma hatteund deshalb von den lesungen befreit wurde: Brief vom 16. Antonio vivaldi bekannte werken. Nov. 1737 schrieb: Seit 25 Jahren habe ich keine messe mehr gelesen und werde es auch nicht tun, nicht wegen eines Verbotes oder eines befehls [... ] sondern aus freier Entscheidung, denn ich trage von Geburt an ein Leiden in mir, das mich behindert.
Luka Sulic hat an Londons berühmter Royal Academy of Music studiert und liebt »Die Vier Jahreszeiten« seit Kindertagen. Ursprünglich hat Vivaldi das Werk für Solo-Violine geschriebenen, Luka hat das Konzert jedoch bereits als Kind auf dem Cello gespielt. »Während meiner ganzen Karriere habe ich immer versucht, neuen Zuhörerkreisen, die Musik, die ich liebe und mit der ich aufgewachsen bin, nahe zu bringen«, erklärt Luka Sulic. »Vivaldis Vier Jahreszeiten sind ein Stück, das sofort jeder wiedererkennt und sie sind damit genau der richtige Einstieg in die klassische Musik. « Rezensionen »Rhythmisch bebend im Forte und gefühlvoll zurückhaltend in den langsamen Sätzen bietet er [Šulić] betörende Instrumentalbeherrschung. Bekannte werke antonio vivaldi. « (DAS OPERNGLAS)
Doch die Hochzeit platzte. Ein anderes Werk wurde gegeben, so dass Tito Manlio erst zum Karneval uraufgeführt werden konnte. Das Werk zeichnet sich – dem eigentlichen Anlass entsprechend als prunkvolles Theater-Event geplant – durch eine besonders reiche Orchesterbesetzung aus. Aufbewahrt in Turin. 1720 Tito Manlio (RV 778) 778 Pasticcio, zu dem Vivaldi den dritten Akt beisteuerte La Candace, o siano Li veri amici 704 Francesco Silvani, Domenico Lalli Gl'inganni per vendetta 720 Giovanni Palazzi oder Domenico Lalli Überarbeitung von Armida al campo d'Egitto (RV 699). La verità in cimento 739 Spielt im Orient, Partitur aufbewahrt in Turin. Filippo, re di Macedonia 715 Nur dritter Akt von Vivaldi. 1721 La Silvia 734 Enrico Bissari 1723 Ercole su'l Termodonte 710 Antonio Salvi nach Giacomo Francesco Bussani Uraufgeführt im Teatro Capranica, Rom. 1724 Giustino 717 Nicolò Beregan, Pietro Pariati Uraufgeführt in Rom, Partitur aufbewahrt in Turin. La virtù trionfante dell'amore e dell'odio overo Il Tigrane 740 Francesco Silvani Pasticcio für Rom, nur zweiter Akt von Vivaldi, aufbewahrt in Turin.
Produktionen "Ackerland und Pflasterstrand" ist ein neues Projekt des Vereins "Alles Kunst e. V. Ackerland und Pflasterstrand. " aus Paderborn, angesiedelt in OWL, mit dem Ziel des kulturellen Austausches zwischen Stadt und Land. Als Projektpartner konnten das Gut Oberbehme bei Kirchlengern, das Gut Fürstenberg bei Wünnenberg/Haaren und die Stadt Paderborn gewonnen werden. Zusammen mit den Landfrauen der jeweiligen Orts- und Kreisverbände sowie ortsansässigen Heimat- und Kolpingvereinen und Chören, mit Menschen aus dem engeren und weiteren Umfeld der Höfe sowie aus Paderborn und Herford, wird je Ort eine künstlerisch-kulturelle Aktion – ein Erlebnistag – mit Tanz und Wortbeiträgen, mit Musikalischem und Kulinarischem entwickelt. Die Akteure geben Einblick in den Alltag auf dem Land wie auch in der Stadt, nicht ohne dabei Besonderheiten regionalen Kulturguts hervorzuheben. Die Mitwirkenden aus Paderborn wie die Frauen-Community-Dance Gruppe "Wilder Aufbruch" als Vertreter des urbanen Raumes, werfen in ihren Tanzszenen einen (selbst-) kritischen Blick auf städtisches wie ländliches Leben.
Die Erfassungsmerkmale werden in 72 Kategorien zur Bodennutzung und Bodenbedeckung in den Bereichen Siedlung (Gebäude- & Industrieareal, Verkehrsflächen, Erholungsanlagen, Abbau, Deponie, Baustellen), Landwirtschaft ( Ackerland, Wiesen, Weiden, Obstbau, Reb- & Gartenbau), bestockte Flächen (Wald, Gebüschwald, Gehölze) und unproduktive Flächen (Gewässer, unproduktive Vegetation, Fels, Sand, Geröll, Gletscher, Firn) unterteilt. Inseln des Glücks gesucht. Infolgedessen wird das neue Weide - oder Ackerland bald aufgegeben, ohne Aussichten auf eine Regeneration des ursprünglichen Waldes und seines einzigartigen Ökosystems. News commentary Die ausgedehnten Hochflächen in Höhen zwischen 300 und 800 m ü (vielfach Ackerland und Weiden) werden von bewaldeten Tälern der nach Norden entwässernden Flüsse Bobritzsch, Wilde Weißeritz, Rote Weißeritz, Müglitz (Fluss) durchbrochen. WikiMatrix
Bereits in den 1970er Jahren verwandelten sie in Manhattans Straßenschluchten die Stadtbrachen und Grünstreifen in Beete. Ins Rampenlicht der Öffentlichkeit rückte Guerilla Gardening am 1. Mai 2000 in London, erzählt Sebastian: Damals trafen Globalisierungskritiker, Anarchisten und Umweltaktivisten einander auf dem verkehrsreichen Parliament Square, um dessen Rasenfläche mit Schaufeln und Spaten umzugraben und mit Grünzeug zu bepflanzen. "So wollte man die Straße zurückerobern. " Manifest und Samenbomben Großbritannien, das Land, das den Garten-Kult erfand, brachte auch den bislang bekanntesten Protagonisten der Guerilla-Gärtnerei hervor: Richard Reynolds. Mit rund Dreißig ließ er nicht nur Blumen auf Londons Straßen unerlaubt sprießen, indem er nachts Unkraut jätete und Pflanzen säte, sondern er schrieb auch ein Buch: "Guerilla Gardening – Ein botanisches Manifest". Inklusive "Handbuchteil zu Taktik, Ausrüstung und Wahl der botanischen Waffen". Im Jahr 2009 erschien diese Gartenkunde der anderen Art auf Deutsch.
Zwischen 10 und 60 Personen wirken an einzelnen Szenen vor Ort mit. Auch hinter der Kamera und abseits der Bühne gibt es Möglichkeiten für ein Engagement, z. B. als Regieassistenz, bei der Bedienung der Musiktechnik oder der Organisation der Abläufe am Dreh- oder Spielort. Das in diesem Jahr geplante Filmprojekt »Inseln des Glücks« knüpft an die Arbeitsweise des Vereins an und ergänzt sie auf behutsame und künstlerische Weise durch politisches Engagement. Der Film wird sich mit der Frage beschäftigen, wie eine Landschaft den Menschen prägt und umgekehrt. Mit Blick auf den Klimawandel stellt er die Frage, ob und wann jeder und jede einzelne bereit ist, Verantwortung für Natur und Umwelt zu übernehmen. Das Team um Birgit Aßhoff blickt bereits gespannt auf die Einblicke in die ganz persönlichen Refugien der Teilnehmer/innen und auf die Auswahl möglicher Orte: die Paderborner Hochebene, die Senne, die Warburger Börde, ein wogendes Getreidefeld, eine Fichtenwald-Brache, ein Schottervorgarten oder ein Gewächshaus.