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Gemeinsam sind ihnen jedoch ihre vielen Liebschaften und der Hang zum Alkohol. Entlang der wenigen bekannten Fakten – Piaf erwähnte die Dietrich beispielsweise nie in ihrer Biografie und auch die Schauspielerin hielt sich in Aussagen über die Freundin sehr zurück – wird mit Worten und Liedern eine bewegende Geschichte erzählt. Bekannt ist, dass die Beiden sich 1948 bei einem Auftritt Piafs in den USA kennengelernt haben. Ob sie sich, wie in "Spatz und Engel" augenzwinkernd dargestellt, allerdings wirklich auf der Damentoilette hinter der Bühne kennengelernt haben, ist fraglich. Hier war der Fantasie der Autoren des 2012 entstandenen Stücks keine Grenzen gesetzt. Auch ob zwischen den beiden Frauen eine Liebesbeziehung bestand, wie im Stück recht deutlich anklingt, und in wieweit die Dietrich die Karriere der Piaf in den USA vorantrieb, ist nicht dokumentiert. Ganz am Anfang schenkt Marlene Dietrich Édith Piaf ein mit Smaragden besetztes Kreuz, das diese bis zu ihrem frühen Tod 1963 trägt, während die Französin ihrer Freundin eine handschriftliche Notiz mit den Worten "Marlene, vergiss nie, dass ich Dich liebe" gibt, welche diese bis zu ihrem Tod 1992 behielt.

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Adresse Knesebeckstr. 100, Berlin Eintritt € 20–41 Regie Torsten Fischer Autor*in Daniel Große, Thomas Kahry Besetzung: Anika Mauer, Vasiliki Roussi, Ralph Morgenstern, Guntbert Warns, Harry Ermer Die Geschichte der Freundschaft zwischen Edith Piaf und Marlene Dietrich Die Eine stammt aus einer preußischen Offiziersfamilie, die Andere ist das Kind eines Zirkusakrobaten und einer Straßensängerin. Die Eine wächst im Internat in Weimar auf, die Andere in einem Bordell in der Normandie. Die Eine wechselt ihre Männer wie ihre Garderobe, die Andere träumt stets von der großen Liebe. Die Eine stirbt mit 91, ist der größte Star, den Deutschland je hervorgebracht hat. Die Andere wird 47, als sie stirbt, fällt Frankreich in Staatstrauer, 40 000 Menschen folgen ihrem Sarg. Edith Piaf, der "Spatz von Paris" und Marlene Dietrich, der "blaue Engel", begegnen sich 1948 in New York. Beide Frauen verbindet fortan eine intensive Freundschaft, die von der Öffentlichkeit weitgehend unbeachtet bleibt. Vom ersten Kennenlernen bis zu Piafs verfrühtem Tod und Marlenes Rückzug in ihre Pariser Wohnung verbindet Spatz und Engel die Geschichte diese beiden Weltstars mit deren unvergesslichen Chansons, darunter: La Vie en Rose, Frag nicht, warum ich gehe, Milord, Sag mir, wo die Blumen sind oder Non, je ne regrette rien.

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[…] Regisseurin Sandra Wissmann sorgt für glatte Abläufe, für das richtige Timing, für den auflockernden Einsatz der drei fröhlichen Komparsen. Ausstatterin Britta Tönne hat bei den Kostümen genau auf historische Treue geachtet. Die imposante, in der untergehenden Sonne warm gelb leuchtende Kulisse der Stiftskirche hat freilich überhaupt nichts mit "Spatz und Engel" zu tun, aber das ist rasch vergessen. Der Premierenbeifall wollte kaum ein Ende nehmen. "

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Nicht von ungefähr überließ der Pariser Spatz der deutschen Exil-Chanteuse nur zur gern ihren Mega-Hit "La vie en rose" für den Hitchcock-Film "Die rote Lola". Bis zu ihrem Tod soll Dietrich einen Zettel bei sich getragen haben, auf den Piaf (in welchem Zustand auch immer) gekritzelt hatte: "Marlene, vergiss nie, dass ich dich liebe. " Von welcher Art diese Liebe war, daran scheiden sich die Biografen-Geister. In "Spatz und Engel", das Regisseur Torsten Fischer für Berlin inszeniert hat, wird das Rencontre der beiden jedenfalls zur lesbischen Affäre vereindeutigt. Raum für Zwischentöne kennt das Stück aber sowieso nicht. Die Heldinnen der Nacht begegnen sich eingangs bei einem Zusammenschnitt zweier Konzerte anno 1960. Die wegen ihrer offenen Nazi-Aversion als Volksverräterin geschmähte Dietrich tritt nach langer Deutschland-Abstinenz im Casino Baden-Baden auf. Piaf wiederum hat sich, körperlich längst ein Wrack, für ihren Auftritt in der Opéra National du Rhin, Strasbourg fitspritzen lassen.

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Musikalisch begleitet von Harry Ermer am Flügel und Eugen Schwabauer am Akkordeon. Anika Mauer spielt die Dietrich spröde und kühl, aber auch fürsorglich. Von Kopf bis Fuß ganz die Bürgerstochter. Mit blonden Wasserwellen und fast zurückhaltendem Gesang, der dennoch rührt. Wie bei ihrem Antikriegslied "Sag mir, wo die Blumen sind". Größer könnte der Gegensatz kaum sein als zum Gossenkind Piaf. Vasiliki Roussi verkörpert die Piaf mit ungeheurem Furor bereits seit 2012 an verschiedenen Bühnen. Ihr Spatz ist exzessiv. Mit einer unflätigen Sprache, melodramatischen Liebesaffären, dem ungebremsten Hang zur Sucht. Von Lied zu Lied hinfälliger, blasser, dunkler umschattet. Roussis Timbre erinnert an die Piaf, deren legendäre Chansons sie wunderbar interpretiert. "Mylord", "Non, je ne regrette rien" und "La vie en rose". Letzteres hat sie Marlene Dietrich geschenkt. Und doch bleibt es auf ewig ein Piaf-Song. Eine Revue mit 22 Liedern in anderthalb Stunden Der Abend ist weniger Schauspiel, als vielmehr eine Revue mit 22 Liedern in anderthalb Stunden und kurzen Spielszenen.

Es ist ein Vierpersonenstück: Ralph Morgenstern und Guntbert Warns, die die wechselnden Geliebten, Impressarios und Manager der Piaf und der Dietrich darstellen, meistern ihre Sprechrollen hervorragend. Einfach grandios sind Anika Mauer als Marlene Dietrich in ihrem überlegenen Gestus und ihrem souveränen Gesang (gnadenlos und ergreifend: Sag mir, wo die Blumen sind) und vor allem Vasiliki Roussi in der exzessiven Kraft ihrer Darstellung von Liebe und Verzweiflung, mit ihrem abwechselnd verführerischen oder stieren Blick und mit einer Stimme, die an vielen Stellen an die der Piaf heranreicht. Bei ihr liegen naturgemäß die musikalischen Höhepunkte des Stücks: La vie en rose, Padam, Mon Dieu, Bravo pour le clown, die Hymne à l'amour, Mylord und natürlich Non, je ne regrette rien. In diesem Chanson kulminiert die Dramatik des Stücks; schade, dass sich Roussi – vielleicht gerade deshalb – an dieser einen Stelle zu einer etwas zu manierierten Vortragsweise hinreißen lässt, während sie bei den übrigen Stücken die Wucht des Originals erreicht.