Und genau das macht es kostbar und schön. Veränderung macht kostbar Was für die Dinge gilt, gilt auch für das Leben an sich. Alles ist Verlust und Transformation zugleich. Im Buddhismus bedeutet Anatta, dass ein unveränderliches, permanentes Selbst nicht existiert – ohnehin ist nichts im Leben permanent. Alles ist ständige Veränderung. Der Versuch, einen Zustand auf ewig zu fixieren führt demnach unweigerlich zu Leid. Vanitas /Die Schönheit .. | Sieben Schwestern. Denn es lässt sich einfach nichts in diesem Leben für immer festhalten. Dass nichts Bestand hat, kann zunächst beängstigen. Diese Vergänglichkeit kann aber auch tröstlich sein. Denn sie schärft den Blick für den Moment, für das Wesentliche und für das was gerade ist. Sie zeigt uns unsere eigene Verwundbarkeit und Zerbrechlichkeit. Und sie weist darauf hin, dass erst durch eine Art der Zerstörung echtes Leben und Kunst möglich sind. Das Wesentliche tritt in den Vordergrund. Alles Eitle, Leere und Nichtige erscheint im Angesicht der Vergänglichkeit unwichtig – denn es bleibt ohnehin nichts für ewig.
Vanitas kann deshalb auch heißen, den Prozess zu lieben und nicht verzweifelt an den Dingen festzukrallen. Die Vergänglichkeit ist vielleicht nicht die Schönheit selbst. Aber sie hat die Kraft, die Sinne für die Schönheit des Augenblicks, für die Transformation in allen Dingen und für das Wesentliche zu schärfen.
Lasst uns gemeinsam ein Sprachrohr aufbauen für Ideen, Projekte und Menschen, die den Wandel vorwärtsbringen. Mehr erfahren Dieser Artikel ist mehr als ein Jahr alt. Es muss daher nicht sein, dass wir jedes einzelne Wort immer noch so schreiben würden wie damals. Wenn Fragen sind, kommentiere einfach zum Artikel, dann antworten wir Dir gerne.
"Waren wir nicht beide total in Robert verknallt? ", fragt Dominique "Dome" Hollenstein ihren Jugendfreund Sven Marquardt an einer Stelle in Annekatrin Hendels Dokumentarfilm "Schönheit & Vergänglichkeit". Wie im Musical "Cabaret" sei es gewesen – alle zusammen ineinander verliebt. Vergänglichkeit der schönheit metrum. Und nicht nur auf amourösem Gebiet zeigten sich der Fotograf Marquardt und dessen Modelle Hollenstein und Robert Paris rebellisch: Im Ost-Berlin der 1980er Jahre waren sie als Punks und Kunstschaffende ein Teil der Subkultur. Wie in einer Parallelwelt, in einer Blase hätten sie damals gelebt – einerseits bedroht durch einen Unterdrückerstaat, doch im jugendlichen Empfinden gänzlich unangefochten. Und das vor allem durch die aus Gleichaltrigen bestehende Ersatzfamilie, die sich um das Trio herum gebildet hatte. "Zusammen sein und machen" – so habe die Devise gelautet, wie Paris es in einer Gesprächssituation auf den Punkt bringt. Auf diesem Wege entstanden unter anderem die Schwarz-Weiß-Fotografien von Marquardt, in denen die Energie dieser jungen Menschen, aber auch ein Bewusstsein für den Verfall zu erkennen ist.